Evergrave es una banda mexicana independiente que desde el año 2008 anda reventado su sonido. Aunque no les gusta estar encasillado aun solo genero, se puede definir por sus canciones entre Alternativo, Rock, Metal, Indie, por ejemplo, y recibiendo influencias de los años 80 principalmente.
Sus integrantes actualmente son: Alberto Salinas en la batería, Juls Zetter en guitarra, Aldus J Snow en guitarra y Rodrigo García en la voz, quienes con su estilo buscan reclutar sonidos de apertura, al humanismo y a la ilustración, separándonos de esta realidad, intervenida de caos, lo cual lleva a la banda a expresar que es “una realidad desordenada y sin aparente sentido”.
Fotografía tomada se su Facebook oficial
Con la concepción de estar compartiendo siempre su música por todos los rincones del globo, creen en la originalidad y en sus convicciones de la ética y moralidad verdadera, definiéndose como “una banda con sentido de pertenencia hacia la raza humana como tal”.
Hasta el momento han editado un disco de larga duración que lleva por nombre “In Silence” en el año 2011 y un Ep “Second Demo” año 2013, el cual es un abre boca de dos canciones que permite conocer la evolución como banda durante todos estos años de vigencia. Además, puedes descargar su material en su pagina oficiales.
Han tocado en diversos bares rockeros que apoyan la música Indie como es el "Wild Iron Horse Bar", "Monster Bar", "Caverna Rock & Bar·, etc. Y diversos festivales en la ciudad como en el Rockfest 2012, el TlaneRock, entre otros. Llenando las expectativas de los amantes de la buena música.
Actualmente se encuentran difundiendo su música en toques por algunos bares de la capital y cumpliendo entrevistas radiales, con la meta de seguir irrumpiendo en las almas vacías de una sociedad que debe despertar.
Los Caminantes
De La Nada, es una banda originaria de Cartagena de Indias Colombia, quienes iniciaron
alrededor del año de 2006. La cual nació, a la insistencia de su primer
guitarrista Emanuel Julio el cual pasoa tocar el bajo en conjunto a Richard
Marín y Henry Escobar, quienes ya habían trabajado en un antiguo proyecto llamado
“Animadversion”, la cual consistía en
una propuesta algo similar al género del metal.
Con la
banda casi formada, empezaron los trabajos de arreglos a las canciones que
estaban escritas en le anterior proyecto y de tener nuevas composiciones.
Además de tener colaboración de otros músicos, Juan Pablo Orozco en la guitarra
especialmente, considerándose constructores de una ideología erótica. Esto en
el buen sentido. Aclaro.
Con
influencias de los 80 y 90, Led Zeppelin, The Doors, The Beatles, Stone Temple Pilots, Sound Garden, Bush, Cannibal Corpse, Pearl Jam, Atari Teenage Riot, Alice In Chains, Smashing Pumpkins, Andrés Calamaro, entre otors, los caminantes resurgen constantemente al mejor estilo, abordando temáticas sobre
amores fallidos y plasmadas en canciones como "Una Puerta A Ninguna Parte" o “Hombre En Llamas" y "Consumido En Lo Imposible", marginación social en Colombia y el mundo, en "Días De Basura", "Hipócrita Anhelo"
y "Retrato Familiar", y especialmente tonadas a la sensualidad
de la mujer del Caribe en "Sobredosis
De Economía Erótica" y "Corriendo
Bajo La Lluvia (Lluvia De Chocolate)" producto de esa sublimación
libidinal.
Ya con
más de ocho años en la escena local, la banda ha tocado en el Festival Plaza
Roja de la Universidad de Cartagena (un espacio que esta perdido) y en diversos
espacios culturales como La Recula Del Ovejo y Zona 4, etc., esparciendo energía,
sutilidad, sensualidad y buena música.
Fotografía tomada de su Facebook oficial
En la actualidad, se encuentran conformados
por Richard Marín en la Batería, Leonardo de Oro en el bajo, Norbey Cervera
en la Guitarra y Henry Escobar en la voz, y a la expectativa posible de que entren a
estudios a grabar su primer disco, poder estar de gira por otras ciudades, compartir
tarima con otras bandas y sobre todo dejar nuestro erotismo.
“SIENTE” LOS VA A ALEGRAR – LION REGGAE (Entrevista)
Hace algunos días, el director de este portal tuvo la oportunidad de entrevistar a Camilo Talero quien es el líder, vocalista, compositor e productor musical de la banda Lion Reggae, banda nacida en el año 2009 en Neiva Colombia.
Talero desde muy niño, se mantiene involucrado en la música, inspirado por los sonidos autóctonos hasta su decisión de involucrarse con los sonidos caribeños del Reggae dando vida a su proyecto, gracias a la red de músicos que contacto y trabajan con él.
“Buenas Vibraciones” 2010 y “Tierra” 2012 son sus primeros dos discos de estudio, el cual este ultimo le permitió expandir su música y mensaje a nivel internacional, llenado las expectativas de los oyentes en Medellin, Bogota, Ibague, entre otros lugares y su participación en festivales como el "Jamming Festival", "Tributo a Bob Marley", Festival Internacional "Fete de la Musique", etc.
Para este año 2014, “Siente” es el nombre de su nuevo disco, describiendo su música como universal, cargada de buenas vibras, alegrías, espiritualidad, reflexión, mensajes constructivos y fortalecimiento de las virtudes de cada ser.
De manera muy breve, nos cuenta su historia, Fotografía: Kilombo.
Lion Reggae: Lion Reggae inicia después de la influencia que tuvo el Reggae en la vida de Camilo Talero.
MV: ¿Qué tipo de influencia?
LR: Influencia de compartir la buena energía, en buen mensaje de optimismo, entre otras acciones que hacen ver a este genero como alimento para el alma.
MV: ¿Cuál es la filosofía de Lion Regae?
LR: Mi filosofía es el equilibrio, en todo el sentido de la palabra.
MV: ¿Cuál fue su primera canción?
LR: Mi primera canción fue "Colombia". La PAZ, fue la que me motivo a cantar toda mi vida.
MV: Un primer disco socio-político y en el segundo la medio ambiente, amor y buena vibra. ¿Por que el contraste?
LR: Yo creo que todo es evolución. En cada álbum hablo de cosas de las que aun no he hablado, pero también es cierto que todo lo que hago y escribo esta basado en el amor. Ese será mi lenguaje por siempre.
MV: ¿Como fue trabajar con la banda De Bruces A MI para el sencillo "Luz"?
LR: Cuando te encuentras con personas especiales, sabes que en ese momento nace una amistad real, Mauro de “De Bruces a Mi” ahora es como mi hermano, y trabajar con él siempre será un deleite.
MV: ¿Que sacrificios les ha tocado de realizar para seguir con su proyecto?
LR: La vida es un porvenir de ideas, a veces hay que cambiar cosas y pensamientos para lograr hacerlas realidad, pero todo esto es bueno, no siento que sea un sacrificio, mejor diría un beneficio.
MV: ¿Quien es “Dala”?
LR:Dala es un músico del Reggae colombiano, que desde hace muchos años, me ha enseñado mucho, entre esas, que una flor es alegría y que una sonrisa alivia.
Para mí, es un enorme placer y agradecido al participar en la canción “Brisa Rastafari”.
MV: Como ven su música en su ciudad natal y la receptividad en otras ciudades?
LR: Mi música vuela, y lo hará por siempre aquí o allá, para mi gente y para el mundo en general.
MV: ¿Cuales han sido los momentos más satisfactorio que ha tenido la banda en sus conciertos, grabaciones o medios comunicativos?
LR: Todo en mi carrera ha sido satisfacción, en realidad es muy difícil medir y decir que algo ha sido mejor que una u otra cosa, yo aprendo de todo y así aprovecho el tiempo, pero es importante decir que subirme a la tarima y cantar con la gente es una vitamina exagerada pero nunca lastima.
MV: Esparcen su música vía internet de forma libre ¿Ven esto como un recurso para mostrarse e importancia?
LR: Trato de que mi música pueda llegar a la mayoría de gente posible, pues mi misión es principalmente transmitir. Este medio, me ha brindado esa facilidad y por eso desde cualquier lugar del mundo se puede descargar mi gratuitamente.
No hay queja, todo esta muy bien en las redes, ya somos 200 mil personas en 5 años, por eso te digo que música vuela.
MV: ¿Qué trae Lion Reggae para este nuevo año?
LR: Mi vida completa ha sido música, nací y no llore, cante (risas), bueno algo así sintieron mis padres, por lo tanto lo que comparto en mi nuevo disco, “Siente” es recopilación de todo lo experimentado en 21 años, hecho melodía
Un álbum donde encontraras diversas texturas hacia la vida principalmente. Además, de tener colaboraciones con artistas internacionales como Jah Nattoh de España y Balaguero de Chile, lo cual estoy muy complacido de trabajar con ellos.
Por lo pronto, escuchen los nuevos temas, los cuales están a libre descarga listas a ser compartidas.
MV: Un saludo.
LR:Lion Reggae envía un abrazo a toda la gente, mi música es para sus oídos y mi anhelo es que luego repose en su corazón. "Siente" los va a alegrar. Blessed!
La Música En Venas es un portal especializado de música que circula por el mundo virtual sin mayor pretensión que de ir creciendo en sus lectores.
Un espacio que interviene con sus letras, en propuestas que en el término de muchos se dice “música no comercial”, pero prefiero llamarlos, como las nuevas propuestas que salvan la verdadera esencia de lo que se quiere y el gusto a la buena música hecha de manera INDEPENDIENTE.
Hoy cumplimos dos años de estar aquí, en el que ahora es tu mundo de disfrute de las “melodías escasas”, al regalarte un puñado de canciones en este disco recopilatorio que lleva por nombre “Artistas en Venas – Volumen I”, 13 artistas Latinoamericanos, donde la heterogeneidad es su característica.
Géneros como el Rock, Reggae, Electrónica, Rock-Pop, Hip Hop, Cantautor y Experimental, recorren temáticas como la vida, el amor, las buenas vibras, la alegría, lo cotidiano, entre otros aspectos que llegan a deleitar al oyente y que en ningún momento pierden vigencia.
Actualmente, compartimos trabajo con Larva Collective e IndieCiativa de México, con quienes realizamos una alianza estratégica con el gran objetivo de llevar la bandera de la difusión, el compartir de las letras y un mismo horizonte.
La Música En Venas, tiene el honor de presentar en exclusiva a la banda chilena n.a.t.i.v.a., una banda que comenzó a componer música en la pequeña ciudad de La Calera, situada en la V región del país suramericano.
Esta agrupación se formo a mediados del año 2000, después de que cada uno de sus integrantes tuviera sus propias experiencias musicales en diversos conjuntos. Sin embargo, no fue hasta los años 2004 y 2006 que los músicos se preocuparon en grabar sus canciones que irían incluidas dentro de su primer demo, el cual fue lanzado en verano del 2006.
Durante todo ese tiempo la banda tocó en distintos lugares de la V región y Santiago, teniendo a veces un tibio reconocimiento por parte de los oyentes, pero siempre fieles a la banda.
A fines del año 2007, su baterista decide retirase y a partir de ese momento, n.a.t.i.v.a. se dedico a tocar en vivo con programaciones de baterías MIDI, la cual resulto ser una experiencia distinta y que potencio mas su particular estilo.
A paso de sus presentaciones, los chilenos deciden finalmente comenzar a grabar su primer álbum de estudio principios del 2008, y en octubre de ese mismo año, se lanza el esperado disco titulado "Opensights", un álbum que consta con 10 excelentes temas compuestos entre los años 2000 y 2004, en donde la amalgama de sonidos y texturas nos deja un agradable gusto a la hora de escucharlo.
Hoy, este portal hace homenaje a esta gran banda que conformada por Mauricio Escobar, José Delgado (Smally) y Miguel Contreras (M.c. Drms), quienes anunciaron su separación, luego de 13 años de trabajo, de compartir en familia, experiencias, historias, anécdotas, golpes y acordes.
A ellos, gracias por compartir su trabajo, su aporte a la música Latinoamérica y en especial, el robustecer la escena Rock underground de su país.
Alfonso Espriella es un artista graduado de la Berklee Collage Of Music de los Estados Unidos, destacado por ser multi-instrumentalista y trabajador incansable de su arte, siendo “Rock de autor”, como él, suele denominarse.
Gracias a ello, han sido incontables sus presentaciones por todo nuestro país, mencionando algunos como Rock Al Parque, Festival Estereo Picnic, Festival Centro en Bogota, Festival Miche Rock en Barranquilla y Altavoz en Medellín; e internacionales como Festival Verde en Panamá, San Diego Indie Música Fest en California, entre otros, y a compartido escenario con Fobia, Slash, Fito Páez, Café Tacuba, entre otros. Actualmente, promociona “Somos Estrellas”, su ultimo disco lanzado en el año 2013 con alianza con una importante revista cultural de nuestro país, siendo presentado en días pasados en un prestigioso bar de la ciudad amurallada en formato acústico, en su Tour Colombia 2014 Costa Caribe, iniciado en la ciudad de Barranquilla y finalizado en Cartagena de Indias siendo esta, su tercera vez en visita, resaltando que La Música En Venas, fue el único medio musical independiente que lo acompaño.
¡Y llegamos con la cronica!.
Como un turista más (al ojo de muchos), llego Espriella a Bourbon ST, un bar ubicado en el centro de la ciudad que cobija las nuevas propuestas rockeras nacionales y la casualidad se da, en coincidir en la hora de llegada con el músico. 10:00 PM siendo exactos. Con un saludo y un gran abrazo fraterno, se marcó el inicio de la noche. Los RHCP sonaban, sigue la buena música, la excelente comida a la carta y un público que aguardaba ver el recital con entusiasmo, y, escepticismo para los que por vez primera lo escuchaban.
Se anunciaba, una noche prometedora. Unos ajustes a su guitarra, un toque de voz, sonido para su compañero en el cajón y las “GRACIAS” a los presentes por su presencia, mientras las primeras notas sonaban dando partida al recital. Canciones como “En Brazos”, “La Ola”, “Despeguemos”, “Angels”, “Sed”, “Más y Más” cover de Robi Draco Rosa, entre otras, deslumbraron la noche, 50 minutos de efervescencia acústica que permitió el repaso de sus tres discos editados.
Al terminar, lo abordamos. Y de manera muy amable, nos regalo una entrevista en exclusiva. No sin antes agradecer cordialmente a Alfonso por tanta gratitud y alegría. Y empezamos, Músico en Venas: ¿Cuál es la manera de trabajo que utiliza Alfonso Espriella para componer su música? Alfonso Espriella: No tiene tanta ciencia, comenta de manera jocosa. Es un viaje, un parchar con el instrumento, un “Auto Jam” con los instrumentos que me da pie para ir componiendo la música y letra. Muchas veces, la música o la letra llega primero, ya sea en español o ingles, todo depende del momento en donde este. Es así de sencillo.
MV: ¿Cuáles son las temáticas que aborda para componer? AE: Mis letras muy introspectivas, espirituales, la búsqueda interior y muchas, quizás abstractas. Por ejemplo en el último disco las letras son más directas con el detalle siempre de mirar muy adentro de mi mismo.
MV: ¿Cuál cree Ud. que es la canción que acompaña su diario vivir como músico?
AE: Pues no se decirle cual precisamente.
Solo se, que cada una tiene su veneno (esto en el buen sentido de la palabra), que reflejan mis momentos en esta cotidianidad permeable.
MV: ¿Cuál será su segundo sencillo de este tercer disco?
AE: Estoy muy contento con la acogida que ha tenido mi primer sencillo “Marciano”. Aunque, hay dos opciones de cual podría ser nuestro segundo sencillo, “Somos Estrellas “ o “Despeguemos”.
MV: ¿Cuál es experiencia de este Tour 2014?
AE: Pues muy contento. Sin embargo, me pareció mucho mejor el toque acá en Cartagena que en la arenosa. Claro sin desmeritarlos.
Aquí en Cartagena, sentí mayor conexión con un público que conocía mi música y algunos que la empezaban a conocer. Además del cuidado técnico que hubo, lo cual agradezco mucho.
Kal-z es una banda de Punk de la ciudad de Cartagena de Indias Colombia, quienes llevan dos años de estar conformados y trabajando en la consolidación de su sonido.
Foto tomada de su facebook oficial
La banda surgió, por un grupo de amigos que con ganas de divertirse y tener su propia banda, con la finalidad de animar sus fiestas y pasarla bien, siendo conformada por Néstor Alonso Aguas Florián en voz y guitarra, Romario de Jesús Paternina en la batería, Teddy Del Río Amador en guitarra rítmica y Jean Carlos Meza Rodríguez en bajo y voz.
Sus influencias musicales nacionales encontramos a Dearlys, 9-11, Mojiganga, Citoyens, Johnie All Stars, Tr3s De Corazones, 69 enfermos, etc; e internacionales como Blink 182, The Off Spring, Mest, Sum 41, Goldfinger, New Found Glory, entre otros.
Actualmente, andan mostrando su música en algunos lugares de la ciudad y rotando su música a través de sus amigos y redes sociales con e sencillo "Sola Se Quedo".
La Música en Venas, es un portal de difusión nacional y Latinoamericano.
FELICIDAD al hacer alianza con LARVA COLLECTIVE e INDIECIATIVA de México para promover la música.
13:49
La Música En Venas
